Les années 1980 ont marqué le début d'une nouvelle ère de musique, contrairement à tout ce qui était venu auparavant. La deuxième invasion britannique était en cours, de nouveaux genres tels que le hip-hop et le hard rock sont apparus, et MTV a défini le concept de clip et comment la musique était généralement consommée. Il y avait beaucoup de talent et de musique surprenante à écouter, mais certains noms se distinguent, non seulement parce qu'ils étaient de grands artistes, mais parce que leur capacité de voix les rendait complètement inoubliables.
1. Freddie Mercure
Il n'y a aucun doute: sans la capacité de chant du chef Freddie Mercury, la reine n'aurait pas été la reine. Les quatre octaves impressionnantes de Mercury n'étaient qu'une partie de ce qui a rendu ses performances vocales si incroyables. Il avait également une polyvalence incroyable des voix; Il pouvait facilement basculer un croon doux sur une courroie d'alimentation.
Dans les années 1980, Queen a poursuivi son grand succès de la dernière décennie avec des publications telles qu'une autre poussière, je voudrais me libérer, Radio GA et sous pression. Malheureusement, Mercury a perdu sa voix vers la fin de sa vie lorsque le SIDA a exigé son hommage. Cependant, il a également donné à ses dernières réalisations son intégralité et a donné à sa carrière une fin appropriée.
Michael Jackson était un artiste extraordinairement talentueux, de sa composition de chanson innovante à ses compétences en danse dynamique. Mais son talent de chant était le véritable facteur de conduite derrière son succès et était évident à partir du moment où il était enfant.
En tant que préadolescent, il a commencé à chanter les principaux votes alors qu'il était encore dans Jackson 5. Sa voix polyvalente est devenue une plate-forme de départ pour des expériences créatives avec des effets sonores et falsetta, dont le dernier est devenu sa signature. La création de sa carrière en solo dans les années 1980 en combinaison avec son utilisation pionnière de clips musicaux en tant qu'art High Art a fait l'un des artistes qui ont fait l'excellence de la décennie.
3. Prince
Prince était une icône des années 80 non seulement pour ses actions extravagantes et sa sexualité sans vergogne; Sa voix était également un élément exceptionnel de l'art violet. Comme Michael Jackson, il a souvent chanté dans des contrefaçons et a sauté un peu huitième. En plus de sa voix incroyable, il était un instrumentiste expérimenté avec la capacité de s'adapter à de nombreux genres musicaux.
Prince a presque remis en question la catégorisation en termes d'enregistrement de sa voix. Bien qu'il s'agisse d'un ténor, la superficie de quatre octaves et demie à octaves enregistre à la soprano couverte. D'une manière ou d'une autre, il a utilisé sa voix comme un autre instrument qui a sauté entre les octaves et les styles et les vocalisations n'a pas vraiment chanté des chemins impressionnants.
4. Billy Idol
Le chanteur punk Billy Idol a commencé sa carrière musicale à la mi-1970 et est devenu un joueur important dans la deuxième invasion britannique des années 1980. Son premier album, qui est sorti en 1981, a fait de lui une superstar immédiate grâce à des informations accessibles telles que White Wedding et Toancing With Myy Myself.
Idol était également un maître du clip qui a contribué au fait qu'il était plus connu dans le nouveau réseau MTV. Ces coups en ont fait une figure clé du développement de la scène pop rock de la décennie avec les compétences vocales indubitables de l'idole. Des chansons comme Rebel Yell Show des compétences d'Idol parfaitement, tandis qu'elle va de l'apparemment tendre et émotionnellement à rugueux et guttural.
5. Phil Collins
Phil Collins a quitté les innombrables aspects de la scène musicale des années 1980. Un batteur et pianiste expérimenté a également aidé à être un pionnier dans les nouvelles techniques de la technologie émergente de la décennie. L'un d'eux était la technologie Nachhall fermée que Collins a inclus dans les airs dans son succès de 1981 ce soir.
Sa voix puissante était parfaite pour son style de musique unique et intense, qui s'est épanoui après avoir repris la position de Peter Gabriel en tant que principal de Genesis, puis a échoué dans une carrière en solo. Collins était sans aucun doute l'un des noms les plus importants de la décennie sur son succès solo et ses compositions très anxieuses pour les films dans les années 1980.
6. David Bowie
Au début des années 1980, il y a eu un moment étrange pour Bowie, qui avait retiré ses figurines glamour de la dernière décennie. Il cherchait une nouvelle direction qui l'a amené à explorer le nouveau genre romantique et à lancer le succès comme des cendres dans Ash et l'amour moderne. L'un de ses principaux succès a été sa coopération avec Queen de 1981 sous pression.
Bien que ce soit une toute nouvelle entreprise pour Bowie pour s'adapter aux années 80, la pop star a montré à quel point un chanteur était polyvalent et talentueux. Son impulsion pour expérimenter les effets vocaux et les techniques a conduit à des sons et des chansons aussi fascinantes, éthérées et transportées que leur travail précédent.
7. Peter Gabriel
Peter Gabriel a sauté dans les années 1970 en tant que principal vanger de la Genèse à la gloire. En 1975, il a exclu seul et a publié trois albums solo d'ici la fin de la décennie. Mais c'est son single de 1982, le singe qui a brisé les 40 listes des États-Unis, qui l'ont vraiment établi en tant qu'artiste solo. De là, la voix sablonneuse et puissante de Gabriel a fourni une bande sonore constante pour les années 1980. Il a reçu quatre nominations à Grammy pour la chanson de Sledhammer de 1986, qui était révolutionnaire pour ses textes et vidéos musicales innovantes suggestives.
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8. Marvin Gaye
Au début de sa carrière, Marvin Gaye a pris une décision consciente de changer son style de chant, espérant que ce serait plus généralement plus attrayant. Il a certainement été testé peu de temps après avoir trouvé le succès de l'étiquette de Motown Tamla dans les années 60 et 70, y compris en entendant la vigne, et nous le ferons.
À la fin de sa carrière, Gaye a connu un renouveau de popularité grâce à la guérison sexuelle, un grand succès en 1982, qui a remporté deux Grammys. Les gays de talents chantants remarquablement polyvalents et la capacité de changer entre les octaves, les genres et les styles ont contribué à maintenir leur condition comme l'une des figures les plus influentes de la musique avant sa mort tragique en 1984.
Photo d'Alain Benainous / Gamma-Rapho par Getty Pictures