Tout homme dont la voix est tombée aux niveaux de fréquence de Barry White après la puberté devrait apprécier le chant grave de Bill Callahan, un baryton modeste et complaisant qui se tient derrière Parfois j'aimerais que nous soyons un aigle un album composé d'une orchestration ciblée aux tempos engageants et de lignes de guitare sagaces.
Vidéos d'un auteur-compositeur américain
Étiquette : DRAG CITY
[Note : 3,5]
Tout homme dont la voix est tombée aux niveaux de fréquence de Barry White après la puberté devrait apprécier le chant grave de Bill Callahan, un baryton modeste et complaisant qui se tient derrière Parfois j'aimerais que nous soyons un aigle un album composé d'une orchestration ciblée aux tempos engageants et de lignes de guitare sagaces. Comme son contemporain Kurt Wagner de Lambchop Callahan, les morceaux rendent hommage au chant-parole de Leonard Cohen. Cependant Aigle L’ingéniosité de Callahan vient également du groupe de sauvegarde (principalement l’ancien groupe de Callahan : Smog) et l’accent mis sur le timing et les rythmes diffère de la nature legato plus éthérée des œuvres de Cohen. Par exemple la batterie et la basse (les deux instruments Callahan ne fait pas jouer sur cette version) a donné un ton spécifique à My Friend où Callahan chante le titre de la chanson d'une manière granuleuse comme Tony Montana de Écharpe au milieu d'une section rythmique métronomique optimiste qui ressemble à Dream Theater ou Mannheim Steamroller. Sur Too Many Birds, le groupe finit par atteindre un moment de bonheur piano-pop des années 70 lorsqu'il imite apparemment Isn't She Lovely de Stevie Wonder.
Les paroles de Callahan, combinées à sa prestation profonde, engagent souvent l'auditeur dans une sorte de jeu de mots comparable à un one-liner de Stephen Wright (voir : l'album de Callahan). Dongs de sévotion ). Par exemple, son jeu de mots dans Rococo Zephyr dit : J'étais autrefois un peu perdu/mais maintenant je peux trier de voir la mise à jour d'Amazing Grace pour dire qu'il fait en quelque sorte l'expérience de Grace (ou peut-être qu'il dit que Grace est trier de Incroyable). Sur le morceau Too Many Birds, Callahan confond à nouveau une phrase éculée en fredonnant : Trop d'oiseaux/Dans un arbre, volant efficacement le oiseau dans la main de sa probabilité longtemps considérée comme sûre. On imagine que Callahan n’aime pas les clichés (comme tout artiste de base) mais il n’est pas en guerre contre eux.
La capacité d’obscurité et de maussade de Callahan émerge également dans cette version. Le morceau sombre et mélodique The Wind and the Dove contient les paroles Quelque part entre les deux… le vent et la colombe / réside tout ce que je cherchais en toi. Sur la fin de l'album, un hymne existentiel intitulé Faith/Void Callahan chante le couplet Il est temps de mettre Dieu de côté encore et encore avant de prétendre sur le pont que C'est la fin de la foi/Je ne dois plus m'efforcer de trouver ma paix ; des mots vraiment sombres. Cependant, le refrain du morceau présente un joyeux coup de guitare psychédélique baigné de soleil qui invoque chez l'auditeur les sons satisfaisants de l'âme de Shuggie Otis. Qui a dit que les athées n’avaient pas d’âme ?