La chanson de Will Wood et The Tapeworms 'Dr. Sunshine Is Dead' plonge dans les complexités de la perception de soi et de la peur de l'inconnu. Les paroles s'ouvrent sur le protagoniste remettant en question sa nouvelle peur du noir, suggérant une lutte métaphorique avec ses démons intérieurs ou ses incertitudes. L'obscurité symbolise ici les aspects inconnus de soi, tandis que la lumière représente la clarté et la compréhension. La lutte du protagoniste pour s'adapter à la lumière indique une difficulté à accepter ou à comprendre son vrai moi.
Les phrases récurrentes « Je ne suis pas le soleil, je ne suis pas la Lune la nuit » soulignent un sentiment de crise d'identité. Le protagoniste se sent perdu, incapable de s’identifier aux symboles de lumière et de guidage. Cela reflète un dilemme existentiel plus profond, où l’individu a le sentiment d’être dans un espace liminal, ni ici ni là-bas. La mention de l'échange de vision contre l'intuition suggère un passage de la validation externe à la confiance en son instinct intérieur, même si cela signifie affronter les peurs de front.
La chanson aborde également la notion de temps et son impact sur l'identité de soi. Les lignes « L'avenir doit savoir où vous avez été / Le passé prédit l'état dans lequel vous vous trouvez » mettent en évidence la nature cyclique du temps et la manière dont les expériences passées façonnent les réalités présentes. La décision du protagoniste d'être son propre soleil et sa propre lune signifie un voyage vers l'acceptation de soi et l'autonomie. À la fin de la chanson, il y a un sentiment d'autonomisation, alors que le protagoniste décide de faire face à ses peurs et à ses incertitudes, en embrassant son vrai moi, même si cela signifie rester éveillé pour affronter ses cauchemars.