'Feel Better' de Penelope Scott est une expression brute et non filtrée du chagrin et du refus de sortir d'une relation passée. Les paroles de la chanson véhiculent un profond sentiment de perte et un désir d'un amour terminé. La phrase répétée « Je ne veux pas me sentir mieux » sert de refrain puissant, soulignant le désir de l'artiste de rester dans l'état émotionnel de manquer son ancien partenaire, plutôt que de chercher à tourner la page ou à guérir.
La chanson explore également l'identité de l'artiste, avec des références à diverses étiquettes telles que « communiste », « terroriste », « mpdg thot » et « salope socialiste, marxiste et libertaire ». Ces étiquettes suggèrent une lutte avec la perception de soi et les attentes de la société, ainsi qu'un sentiment d'ironie dans la façon dont les autres peuvent la percevoir. La juxtaposition de ces étiquettes avec l'émotion brute du chœur souligne la complexité des sentiments de l'artiste et le caractère multiforme de son identité.
Tout au long de la chanson, Scott réfléchit à l'intensité de la relation et aux expériences uniques qu'ils ont partagées. Les paroles dressent le portrait d’une époque où l’artiste se sentait vraiment aimé et valorisé, un sentiment désormais teinté de nostalgie et de douleur. Le langage franc et explicite de la chanson ajoute à son poids émotionnel, capturant l'agitation et le chaos du jeune amour et la difficulté de lâcher prise. « Feel Better » est un rappel poignant de l'impact durable de l'amour et des cicatrices qu'il peut laisser lorsqu'il disparaît.