La chanson « Goddess » de Laufey explore la dichotomie entre la personnalité d'un artiste et son vrai moi, ainsi que la désillusion qui accompagne le fait de réaliser que quelqu'un aime l'idée de vous plutôt que ce que vous êtes vraiment. Les paroles expriment la frustration de l'artiste d'être idolâtrée pour son personnage sur scène, pour ensuite être incomprise et sous-estimée dans sa vie personnelle. La référence au fait d'être une « déesse sur scène » versus « un humain quand nous sommes seuls » met en évidence le contraste saisissant entre l'adoration publique et l'intimité privée, suggérant que l'adulation reçue par l'artiste est superficielle et dépend de sa performance.
La chanson aborde également les thèmes de l'âge et de la maturité, comme l'indique la phrase « Tu es trop vieux pour jouer à ce jeu ». Cela suggère une critique de l’immaturité émotionnelle du partenaire et de son incapacité à s’engager dans une véritable relation. La mention d'« Aphrodite » sert de métaphore aux attentes irréalistes placées sur l'artiste, car Aphrodite est la déesse grecque de l'amour et de la beauté, incarnant un idéal qu'aucun mortel ne peut atteindre. L'artiste se sent réduit à « la peau sur les os » lorsque le glamour s'estompe, révélant la vulnérabilité et l'humanité sous la façade.
En fin de compte, « Goddess » est un commentaire poignant sur l’objectivation des artistes et le désir d’une connexion authentique. C'est un appel à la reconnaissance de la personne derrière le personnage et un rejet des faux récits projetés sur les personnalités publiques. L'émotion brute et les paroles franches de la chanson résonnent auprès de tous ceux qui se sont sentis incompris ou qui ont lutté contre les pressions liées au fait d'être à la hauteur d'une image idéalisée.