King's Dead de Jay Rock, avec Kendrick Lamar, Future et James Blake, est un hymne puissant qui aborde les thèmes de l'ambition, du succès et de la quête incessante du pouvoir. La chanson est une déclaration audacieuse de domination et une critique de ceux qui prétendent être ce qu’ils ne sont pas. Kendrick Lamar ouvre le morceau sur un ton dédaigneux, dénonçant ceux qui ne sont pas véritablement engagés dans le style de vie qu'ils prétendent mener. Sa répétition de Miss me with that bullshit ouvre la voie à une approche pragmatique de l’authenticité et du succès.
Le vers de Jay Rock poursuit ce thème, soulignant sa disponibilité et sa détermination. Il parle de ses réalisations et du travail acharné qui l'a amené à son statut actuel. Les images de son char plein et de ses tirs pleins suggèrent un état de préparation constante et une volonté inébranlable de réussir. Les paroles de Jay Rock évoquent également la loyauté et l’importance de son équipe, soulignant l’effort collectif derrière son succès. La phrase répétée Je dois aller le chercher souligne l’agitation incessante qui définit son voyage.
La contribution de Future ajoute une autre couche au récit, avec sa vantardise caractéristique et ses références à la richesse et à l’excès. Ses lignes sur les grosses sommes d’argent et l’acquisition d’articles de luxe comme une Rolls Royce mettent l’accent sur les récompenses matérielles du succès. Cependant, il existe également un sentiment de tension et d’incertitude sous-jacente, alors qu’il se demande s’il doit conserver son nouveau statut. Le dernier couplet de Kendrick Lamar est une réflexion rapide sur les pressions et les contradictions de la vie rapide. Ses références au feu rouge et au feu vert symbolisent la nature constante de son existence, tandis que son rejet des attentes et des étiquettes de la société témoigne d'une recherche plus profonde d'identité et de sens.
L'interlude obsédant de James Blake, Changes, tu vas faire quelque chose ? sert de rappel poignant du flux constant et de la nécessité d’agir au milieu du chaos. Les dernières lignes de la chanson, All hail King Killmonger, font référence à l’antagoniste du film Black Panther, établissant un parallèle entre l’ambition impitoyable du personnage et la quête incessante du pouvoir des artistes. Dans l’ensemble, King’s Dead est une exploration complexe du succès, de l’authenticité et des enjeux élevés d’une vie rapide, livrée avec une énergie brute et une honnêteté sans faille.