La chanson « Manhatã » de Caetano Veloso est une exploration poétique et évocatrice de Manhattan, mêlant références culturelles et nuances émotionnelles. La chanson s'ouvre sur l'image d'un canoë traversant la matinée, symbolisant un voyage ou une exploration. La mention d'une déesse tenant une torche sur la proue du canoë évoque la Statue de la Liberté, symbole de liberté et d'espoir. Cela ouvre la voie à la contemplation de la chanson sur Manhattan comme un lieu d'attrait et de fascination, attirant l'attention des gens du monde entier.
paroles Au-delà de l'horizon
La répétition du mot « Manhattan » tout au long de la chanson souligne son importance et la nature multiforme de la ville. Veloso contraste l'atmosphère animée et axée sur l'argent de Manhattan avec les demeures sereines et remplies d'amour, soulignant la dualité de la ville. La référence à un « tourbillon d’argent » balayant le monde comme un « Léviathan léger » suggère l’influence écrasante du capitalisme et du commerce que représente Manhattan. Pourtant, au milieu de tout cela, il y a un sentiment de joie et d’exaltation, ainsi qu’une question poignante sur l’avenir de cet immense bonheur et de cette excitation.
La chanson aborde également les thèmes de la solitude et de la foule, résumés dans l'image d'une belle fille mordant dans une pomme, un clin d'œil possible à l'histoire biblique d'Ève et du fruit défendu, symbolisant la tentation et la connaissance. Ces images approfondissent encore l'exploration de la chanson sur Manhattan en tant que lieu de contrastes, où coexistent joie et solitude, paix et conflit. La maîtrise lyrique de Veloso et la mélodie envoûtante de la chanson invitent les auditeurs à réfléchir sur les complexités de la vie urbaine et les paysages émotionnels qu'elle englobe.