Il y a 10 femmes innovantes qui ont remis en question la tradition et ont réinventé ce que signifie être rock'n'n'n roll dans les années 1980.
10. Stevie Nicks
Pensez à Stevie Nicks et vous pensez à toutes ces chansons de Fleetwood Mac des années 1970. Et c'était les années 70; Cette liste affecte les années 80. Mais regardez les dix-sept ans. Et arrête de tirer mon cœur. Et revenez en arrière. Toutes les chansons solo des années 80 qui ont dépassé ce qu'il avait fait dans Fleetwood Mac.
Le risque de transition d'un géant comme Fleetwood Mac à une carrière en solo est qu'il est le risque d'être déposé sous le poids de son propre succès. Mme Nicks est l'une des grandes voix de l'histoire du rock 'n' roll, non seulement dans les années 1980 (ou dans les années 1970 dans le cas). Il appartient à chaque liste pour laquelle elle est qualifiée.
9. Pat Benatar
Pat Benatar est difficile. Son plus grand succès est de me rencontrer avec son meilleur coup, un hymne M-Hick de votre merde. À cette époque, les critiques ne croyaient pas que Benatar était musicalement à la mode. Sa voix était trop claire, trop INTESTIN Pour le rock 'n' roll. Mais Pat Benatar a fait une livraison vocale claire et propre par le biais de l'industrie musicale et est devenue une icône du MTV -era, a remporté des Grammys et des enregistrements qui admirent toujours les gens.
smoothie nct dream paroles en anglais
8. Sinéad o 'Connor
On pourrait affirmer que Sinéad O'Connor devrait figurer sur une liste des années 90, mais Leon et Cobra Il a été publié en 1987. O'Connor était avant et après l'ouverture de la porte de l'entreprise. Lorsque son étiquette a suggéré des talons hauts, elle a rasé la tête. Fin de la discussion.
Les dettes d'O'Connor sont ambitieuses et courageuses. Mandinka était bien en avance sur son temps. Ce fut un succès parmi les 20 meilleurs du Royaume-Uni, mais cela aurait pu être un succès encore plus grand s'il sortait quelques années plus tard. Mandinka est plus un sentiment viscéral que ce qui pourrait offrir les textes de la chanson. Ses photos et sa posture de protestation montrent tout ce qu'il aime dans Sinéad O'Connor.
7. Joan Jett
Joan Jett est un combattant. Elle a commencé sa carrière lorsqu'elle était adolescente avec la valeur aberrante, puis a affronté le groupe, qu'elle a rendu célèbre, les Blackhearts. Il a également atteint l'âge de la majorité à un moment où les femmes ont été systématiquement tirées dans la base de la roche et portaient une sorte de cuir. Jett a eu des relations sexuelles comme des enfants et était positivement moqué par un succès comme I Love Rock 'n' Roll, Crimson and Clover et une mauvaise réputation.
[Connexes: Joan Jett: Rébellion persistante]
6. côté côté de la sous-science y
À la tête de l'un des premiers groupes réussis de la peinture postale du Royaume-Uni, Siouxsie Sioux est devenue une icône gothique. Elle était un camp haut et conflicatif comme une Betty Boop plus menaçante et a influencé de nombreux artistes qui, comme le département de la joie, ont suivi Joy, la dépendance de Jane, la chaîne Jésus et Maria, U2 et Robert Smith de la guérison, qui était le guitariste des Banshees au début des années 1980.
Taylor Swift Robin signification de la chanson
5. Kim Gordon de la jeunesse Sonics
Les jeunes sons ont été hérités de Velvet Underground et de la scène rock artistique à New York. Gordon, qui a regardé la foule derrière sa basse compensée, était un hipster original au centre de Kool, qui a demandé que les filles se battent pour l'oppression de la compagnie blanche pour les hommes? Élégant et soigneusement défini, a déménagé à New York pour devenir un bon artiste. Au lieu de cela, il a formé l'un des groupes de rock expérimentaux les plus importants de l'histoire de la musique.
4. Kate Bush
Les femmes en pop doivent réserver suffisamment de gaz dans leur armure artificielle pour s'opposer ou rejeter les choses afin que les hommes n'aient pas à le faire. Kate Bush a un secret naturel pour elle, sur lequel d'autres artistes travaillent dur pour cultiver. Sa musique était en avance sur son temps, qui sait comment San Vicente ou Björk ou Tori Amos auraient chargé sans leurs albums essentiels? Bush est également un producteur innovant qui a été pionnier lors de l'utilisation du synthétiseur CMI.
3. Chrissie Hynde ou demandeur
Chrissie Hynde a grandi à Akron, Ohio. En tant qu'étudiant en tant qu'étudiant, la fusillade militaire locale notoire de manifestants contre la guerre de la Kent State University en 1970. Il a ensuite déménagé à Londres pour assimiler la scène punk.
Hynde a rejeté la convention. Ses chansons durcissent Punk, New Wave et Jangly Guitar Rock. Elle était distante, réflexive et contrôlée sur la scène. Des chansons comme Brass in Pocket et je me tiens avec vous pour une bonne raison comment Hynde a enduré. Deux de ses camarades de groupe sont morts de toxicomanie et elle a vécu une relation difficile avec Ray Davies, surtout lorsqu'elle était enceinte de sa fille. Alors qu'est-ce qu'elle a fait? Elle a écrit à nouveau dans le gang de chaîne.
elle danse seule paroles anglais
2. Annie Lennox de Eurythmics
Annie Lennox est née en Écosse. Il a étudié à la Royal Academy of Music de Londres, mais il y a été demandé. Eurythmics est ensuite allé avec l'extraordinaire compositeur / producteur Dave Stewart. Ils sont devenus l'un des duo de rock les plus performants au monde.
Lennox a souligné ce qui était attendu par les stars du rock féminin. Il portait ses cheveux et ses costumes masculins dans une déclaration solide d'Androginia. Avec sa voix contralistique contre Placid Synthesizer, le son de la musique de l'âme américaine et de la tristesse européenne, Lennox est responsable de l'un des moments les plus fascinants de la musique pop des années 80: Sweet Dreams (ils en sont faits). Le nihilisme de la chanson est compensé par sa voix, qui a un impact: Tenez la tête vers le haut (en mouvement), gardez la tête haut (mouvement) .
1. Tina Turner
Tina Turner était une force à bien des égards. Grâce à une combinaison de volonté et de musiques et de performances puissantes, il a survécu aux conditions terriblement abusives et sombres au cours de sa longue et respectée de carrière.
Turner rayonnait d'attraction et d'attitude sexuelle pure. Mais dans ce contexte, c'était encore une substance. River Deep - Mountain High est l'une des meilleures versions vocales qui ont été enregistrées sur bande. Sa voix est plus grande que le mur du son de Phil Spector sur cette piste. C'est le son d'une femme qui chante parce que sa vie en dépend. Turner a brouillé la bordure entre la douleur et la sensualité.
Et c'est avant les années 80, Tina, lorsqu'elle a passé un phénomène mondial d'une prestigieuse chantus. Le deuxième acte de sa carrière était une sorte de renaissance et l'a finalement conduit à des sommets commerciaux qui étaient dignes de sa voix et de son art puissantes.
J'ai accepté une nouvelle adresse
Mais je dois dire
J'ai pensé à ma propre protection
J'ai peur de me sentir comme ça
Paroles de Santa Rauw Alejandro
Foto de Amy Sussman / Wirmage