La chanson « Garden Life » de Luke Hemmings plonge dans les émotions complexes de dépendance, de perte et d'introspection, enveloppées dans un paysage métaphorique. Les paroles s'ouvrent sur un contraste saisissant entre l'orateur et le sujet, comparé à un oreiller dans une pièce sombre, suggérant une relation où l'un apporte du réconfort et l'autre une obscurité enveloppante. Cela donne le ton d’un récit qui explore les profondes empreintes émotionnelles laissées par les relations intimes.
L’imagerie récurrente d’un jardin et d’un saule pleureur symbolise la croissance et la tristesse mêlées. Le saule pleureur, souvent associé au deuil, représente le sujet de la chanson, tandis que l'orateur se compare à l'alcool, indiquant une influence toxique mais séduisante qui imprègne la vie du sujet. Cette métaphore s’étend aux effets de l’alcool, qui peuvent à la fois apaiser et dévaster, reflétant la double nature de leur relation. La question « Qu'est-ce qui vient après moi ? » répété tout au long de la chanson, souligne une incertitude obsédante quant à l’avenir et aux conséquences de leurs vies entrelacées.
La chanson aborde également des thèmes plus larges de l'angoisse existentielle et de la recherche de sens, comme le montrent des lignes comme 'Éteignez les informations du soir' et 'Le train part/Je ne t'attendrai pas'. Ces paroles suggèrent un désir d'échapper aux réalités accablantes du monde et une reconnaissance poignante de la marche incessante de la vie. Hemmings utilise le récit personnel pour réfléchir à des conditions humaines plus larges, faisant de « Garden Life » une pièce de réflexion sur les impacts de nos relations les plus proches et les changements inévitables qu'elles subissent.