Pendant des décennies, les dieux de Rim du Canada ont supposé que l'or musical de lettres et de riffs impressionnants avait commencé. Fournisseurs d'origine, le groupe n'est peut-être pas l'acte commercial le plus réussi de leur sommet, mais leurs succès ont été parmi les plus durables du Rocky Bar.
Ils ont béni les années 60 et 70 avec un son incomparable qui était compliqué mais accessible. Et ils gardent toujours ce style en vie et se balancent aujourd'hui. Ci-dessous, vous trouverez 10 exemples de la force sans fin et de la capacité du groupe.
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10. Applaudir le Wolfsmann
Le succès du groupe de 1974, Clap for the Wolfman, a été écrit comme un hommage au célèbre disque -jockey -wolfman Jack Jack, dont la voix rauque peut être entendue lors de l'enregistrement original. Les clés brillantes et de danse et les riffs de guitare fumée donnent à la chanson un rythme galopant.
9. Partagez la terre
Peut-être que je serai là pour me serrer la main / peut-être que je serai là pour partager la terre / qui va tourner / si nous vivons tous ensemble, nous parlerons ensemble maintenant Ils chantent dans la chorale de partager la terre.
De l'album du même nom de 1970, la chanson enflée déborde de passion, car les textes racontent une histoire d'espoir pour l'égalité. À cette époque, il est devenu un succès international et demeure encore aujourd'hui.
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8. Remise
L'incident et parfois uniforme sans fusion est une fusion vertigineuse de jazz rock, mais l'orthographe écoute toujours. Selon les rapports, le début de 1969 raconte l'histoire d'une expérience psychédélique qui a mal tourné.
7. Secouez partout
C'était la couverture du groupe de Johnny Kidd
Ils ont initialement agi sous le surnom de Chad Allan et les réflexions, mais le producteur d'enregistrements de qualité George Struth a commencé la couverture des stations de radio canadiennes comme l'œuvre de Gden Who. Dans l'espoir que le public sera fasciné par le mystérieux groupe. Le nom est resté et aussi la chanson.
6. Sternbaby
Un succès de la star du succès de la pop rock n'était pas un succès généralisé, mais c'est un nombre important dans le répertoire du groupe en tant que l'un de ses pieds brûlants Hythmas.
L'un de nos roadies était une aventure avec Bonnie Bramlett [par le rock Delaney et Bonnie], qui nous a ouverts dans les années 1970, l'ancien leader Burton Cumming dans expliqué dans Une interview de 2011 . Quand je l'ai écrit, j'ai essayé de voir Bonnie avec les yeux de notre roadie et ce qu'il pouvait lui dire. Cela s'est terminé très rapidement. Je l'ai écrit dans environ 20 minutes.
5. Il n'y a pas de temps
Il n'y a pas de temps pour un ami d'été / il n'y a pas de temps pour l'amour que vous envoyez / changez les stations, et vous devez également me demander pourquoi Ils chantent dans le succès pendant un peu de temps.
La chanson est un adieu à un ancien amant et n'a aucun trait, ce qui en fait l'une des meilleures chansons de rockre.
4. Rires
Apparaît dans son album de 1969 Blé Le rire triste était une mélodie qui est naturellement venue pour le groupe, qui a rapporté bruyamment la chanson en quelques minutes.
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Nous avons découvert Le Edmonton Journal .
3 .. il n'y a pas de sucre / nouvelle mère ce soir
Deux mélodies qui n'écoutent pas le sucre ce soir sans que la nouvelle mère ne suive la nature.
Le légendaire pot-pourri de 1970 est probablement l'œuvre pour laquelle il est mieux connu qui est mieux connu pour une bonne raison. Ils sont une combinaison incroyable de psychologie de mauvaise humeur et de bleu guttural foncé.
2. Ces yeux
Alors qu'un sidon dramatique de ses marques de rock enregistrées, la ballade doucement équilibrée pour le groupe a été un succès. Le succès pop de l'âme de 1969 a orné les chiffres individuels sur les listes et a ouvert le groupe un tout nouveau son.
1. Américain
Américain, éloigne-moi de moi / américain interprète la moquerie.
La femme américaine est l'essentiel pour deviner qui est suivi, un hymne tonitruant, mais loin de penser à la mélodie patriotique.
Fondamentalement, c'est une chanson de protestation contre la guerre qui dit: Nous ne voulons pas que vos machines de guerre ne voulons pas que vos scènes de ghetto restent loin de moi, a déclaré Bachman en un Entretien Leaderfabrik . Il a expliqué que la chanson était pratiquement écrite sur scène lors d'une représentation. Ils avaient emmené les États-Unis en tournée pendant que la guerre du Vietnam a eu lieu à l'étranger et le projet a appelé les jeunes à la guerre.
L'Américain n'est pas la femme de la rue, a poursuivi le guitariste. C'est la statue de la liberté et l'oncle Sam-Poster avec le chapeau Copa de Estrellas y Rayas, où il a un doigt qui la pointe vers elle: l'oncle Sam l'aime. C'était essentiellement sur scène à cette époque où cette chanson a été écrite.
. Photo de Michael Ochs Archive / Getty Images